Książka artystyczna SP-KAR

Przedmiot wprowadza w zagadnienie książki artystycznej jako formy wypowiedzi twórczej wykorzystywanej w edukacji i arteterapii. W trakcie zajęć omawiane są definicje, cele, funkcje oraz rodzaje książki artystycznej, a także jej znaczenie w procesie twórczym i terapeutycznym. Szczególna uwaga poświęcona jest relacji między formą a treścią oraz możliwościom wykorzystania książki artystycznej jako narzędzia ekspresji i pracy z doświadczeniem.
Zajęcia obejmują analizę wybranych projektów artystycznych oraz przykładów zastosowania książki artystycznej w działaniach edukacyjnych, terapeutycznych i społecznych, w tym odniesienia do koncepcji i realizacji rozwijanych m.in. przez W. Karolaka i E. Józefowskiego. Omawiane są również koncepcje pracy z książką artystyczną jako procesem twórczym oraz jako formą dokumentowania doświadczeń.
Istotnym elementem zajęć są ćwiczenia warsztatowe, w trakcie których słuchacze projektują i realizują własne książki artystyczne, eksperymentując z formą, strukturą, materiałem i sposobem narracji. Przedmiot obejmuje także refleksję nad procesem tworzenia oraz prezentację i omówienie powstałych prac.

Przedmiot wprowadza w zagadnienie książki artystycznej jako formy wypowiedzi twórczej wykorzystywanej w edukacji i arteterapii. W trakcie zajęć omawiane są definicje, cele, funkcje oraz rodzaje książki artystycznej, a także jej znaczenie w procesie twórczym i terapeutycznym. Szczególna uwaga poświęcona jest relacji między formą a treścią oraz możliwościom wykorzystania książki artystycznej jako narzędzia ekspresji i pracy z doświadczeniem.
Zajęcia obejmują analizę wybranych projektów artystycznych oraz przykładów zastosowania książki artystycznej w działaniach edukacyjnych, terapeutycznych i społecznych, w tym odniesienia do koncepcji i realizacji rozwijanych m.in. przez W. Karolaka i E. Józefowskiego. Omawiane są również koncepcje pracy z książką artystyczną jako procesem twórczym oraz jako formą dokumentowania doświadczeń.
Istotnym elementem zajęć są ćwiczenia warsztatowe, w trakcie których słuchacze projektują i realizują własne książki artystyczne, eksperymentując z formą, strukturą, materiałem i sposobem narracji. Przedmiot obejmuje także refleksję nad procesem tworzenia oraz prezentację i omówienie powstałych prac.

Przedmiot wprowadza w zagadnienie książki artystycznej jako formy wypowiedzi twórczej wykorzystywanej w edukacji i arteterapii. W trakcie zajęć omawiane są definicje, cele, funkcje oraz rodzaje książki artystycznej, a także jej znaczenie w procesie twórczym i terapeutycznym. Szczególna uwaga poświęcona jest relacji między formą a treścią oraz możliwościom wykorzystania książki artystycznej jako narzędzia ekspresji i pracy z doświadczeniem.
Zajęcia obejmują analizę wybranych projektów artystycznych oraz przykładów zastosowania książki artystycznej w działaniach edukacyjnych, terapeutycznych i społecznych, w tym odniesienia do koncepcji i realizacji rozwijanych m.in. przez W. Karolaka i E. Józefowskiego. Omawiane są również koncepcje pracy z książką artystyczną jako procesem twórczym oraz jako formą dokumentowania doświadczeń.
Istotnym elementem zajęć są ćwiczenia warsztatowe, w trakcie których słuchacze projektują i realizują własne książki artystyczne, eksperymentując z formą, strukturą, materiałem i sposobem narracji. Przedmiot obejmuje także refleksję nad procesem tworzenia oraz prezentację i omówienie powstałych prac.

Przedmiot wprowadza w zagadnienie książki artystycznej jako formy wypowiedzi twórczej wykorzystywanej w edukacji i arteterapii. W trakcie zajęć omawiane są definicje, cele, funkcje oraz rodzaje książki artystycznej, a także jej znaczenie w procesie twórczym i terapeutycznym. Szczególna uwaga poświęcona jest relacji między formą a treścią oraz możliwościom wykorzystania książki artystycznej jako narzędzia ekspresji i pracy z doświadczeniem.
Zajęcia obejmują analizę wybranych projektów artystycznych oraz przykładów zastosowania książki artystycznej w działaniach edukacyjnych, terapeutycznych i społecznych, w tym odniesienia do koncepcji i realizacji rozwijanych m.in. przez W. Karolaka i E. Józefowskiego. Omawiane są również koncepcje pracy z książką artystyczną jako procesem twórczym oraz jako formą dokumentowania doświadczeń.
Istotnym elementem zajęć są ćwiczenia warsztatowe, w trakcie których słuchacze projektują i realizują własne książki artystyczne, eksperymentując z formą, strukturą, materiałem i sposobem narracji. Przedmiot obejmuje także refleksję nad procesem tworzenia oraz prezentację i omówienie powstałych prac.

Przedmiot wprowadza w zagadnienie książki artystycznej jako formy wypowiedzi twórczej wykorzystywanej w edukacji i arteterapii. W trakcie zajęć omawiane są definicje, cele, funkcje oraz rodzaje książki artystycznej, a także jej znaczenie w procesie twórczym i terapeutycznym. Szczególna uwaga poświęcona jest relacji między formą a treścią oraz możliwościom wykorzystania książki artystycznej jako narzędzia ekspresji i pracy z doświadczeniem.
Zajęcia obejmują analizę wybranych projektów artystycznych oraz przykładów zastosowania książki artystycznej w działaniach edukacyjnych, terapeutycznych i społecznych, w tym odniesienia do koncepcji i realizacji rozwijanych m.in. przez W. Karolaka i E. Józefowskiego. Omawiane są również koncepcje pracy z książką artystyczną jako procesem twórczym oraz jako formą dokumentowania doświadczeń.
Istotnym elementem zajęć są ćwiczenia warsztatowe, w trakcie których słuchacze projektują i realizują własne książki artystyczne, eksperymentując z formą, strukturą, materiałem i sposobem narracji. Przedmiot obejmuje także refleksję nad procesem tworzenia oraz prezentację i omówienie powstałych prac.

Przedmiot wprowadza w zagadnienie książki artystycznej jako formy wypowiedzi twórczej wykorzystywanej w edukacji i arteterapii. W trakcie zajęć omawiane są definicje, cele, funkcje oraz rodzaje książki artystycznej, a także jej znaczenie w procesie twórczym i terapeutycznym. Szczególna uwaga poświęcona jest relacji między formą a treścią oraz możliwościom wykorzystania książki artystycznej jako narzędzia ekspresji i pracy z doświadczeniem.
Zajęcia obejmują analizę wybranych projektów artystycznych oraz przykładów zastosowania książki artystycznej w działaniach edukacyjnych, terapeutycznych i społecznych, w tym odniesienia do koncepcji i realizacji rozwijanych m.in. przez W. Karolaka i E. Józefowskiego. Omawiane są również koncepcje pracy z książką artystyczną jako procesem twórczym oraz jako formą dokumentowania doświadczeń.
Istotnym elementem zajęć są ćwiczenia warsztatowe, w trakcie których słuchacze projektują i realizują własne książki artystyczne, eksperymentując z formą, strukturą, materiałem i sposobem narracji. Przedmiot obejmuje także refleksję nad procesem tworzenia oraz prezentację i omówienie powstałych prac.

Metody i kryteria oceniania
Metody kształcenia: konwersatorium, prezentacja multimedialna, dialog dydaktyczny, omawianie zagadnień teoretycznych, dyskusja dydaktyczna, realizacja zadań twórczych w formie indywidualnej i grupowej, analiza doświadczeń oraz przegląd obiektów artystycznych słuchaczy.

Bilans nakładu pracy słuchacza
Godziny kontaktowe wykład 5
Godziny kontaktowe ćwiczenia 10
Przygotowanie się do zajęć, lektury 15
Sumaryczna liczba godzin pracy słuchacza 30
Sumaryczna liczba punktów ECTS 1

Metody i kryteria oceniania
Metody kształcenia: konwersatorium, prezentacja multimedialna, dialog dydaktyczny, omawianie zagadnień teoretycznych, dyskusja dydaktyczna, realizacja zadań twórczych w formie indywidualnej i grupowej, analiza doświadczeń oraz przegląd obiektów artystycznych słuchaczy.

Bilans nakładu pracy słuchacza
Godziny kontaktowe wykład 5
Godziny kontaktowe ćwiczenia 10
Przygotowanie się do zajęć, lektury 15
Sumaryczna liczba godzin pracy słuchacza 30
Sumaryczna liczba punktów ECTS 1

Metody i kryteria oceniania
Metody kształcenia: konwersatorium, prezentacja multimedialna, dialog dydaktyczny, omawianie zagadnień teoretycznych, dyskusja dydaktyczna, realizacja zadań twórczych w formie indywidualnej i grupowej, analiza doświadczeń oraz przegląd obiektów artystycznych słuchaczy.

Bilans nakładu pracy słuchacza
Godziny kontaktowe wykład 5
Godziny kontaktowe ćwiczenia 10
Przygotowanie się do zajęć, lektury 15
Sumaryczna liczba godzin pracy słuchacza 30
Sumaryczna liczba punktów ECTS 1

Metody i kryteria oceniania
Metody kształcenia: konwersatorium, prezentacja multimedialna, dialog dydaktyczny, omawianie zagadnień teoretycznych, dyskusja dydaktyczna, realizacja zadań twórczych w formie indywidualnej i grupowej, analiza doświadczeń oraz przegląd obiektów artystycznych słuchaczy.

Bilans nakładu pracy słuchacza
Godziny kontaktowe wykład 5
Godziny kontaktowe ćwiczenia 10
Przygotowanie się do zajęć, lektury 15
Sumaryczna liczba godzin pracy słuchacza 30
Sumaryczna liczba punktów ECTS 1

Metody i kryteria oceniania
Metody kształcenia: konwersatorium, prezentacja multimedialna, dialog dydaktyczny, omawianie zagadnień teoretycznych, dyskusja dydaktyczna, realizacja zadań twórczych w formie indywidualnej i grupowej, analiza doświadczeń oraz przegląd obiektów artystycznych słuchaczy.

Bilans nakładu pracy słuchacza
Godziny kontaktowe wykład 5
Godziny kontaktowe ćwiczenia 10
Przygotowanie się do zajęć, lektury 15
Sumaryczna liczba godzin pracy słuchacza 30
Sumaryczna liczba punktów ECTS 1

Metody i kryteria oceniania
Metody kształcenia: konwersatorium, prezentacja multimedialna, dialog dydaktyczny, omawianie zagadnień teoretycznych, dyskusja dydaktyczna, realizacja zadań twórczych w formie indywidualnej i grupowej, analiza doświadczeń oraz przegląd obiektów artystycznych słuchaczy.

Bilans nakładu pracy słuchacza
Godziny kontaktowe wykład 5
Godziny kontaktowe ćwiczenia 10
Przygotowanie się do zajęć, lektury 15
Sumaryczna liczba godzin pracy słuchacza 30
Sumaryczna liczba punktów ECTS 1